Mājas lapa » Izklaide » 16 Mazāk pazīstami noteikumi Broadway aktieri ir jāievēro

    16 Mazāk pazīstami noteikumi Broadway aktieri ir jāievēro

    Darbība ir profesija, ko vidusmēra cilvēks jau daudzus gadus ir apsēsts. Teātra pasaulē vienmēr bija mistiķis un maģija, un neviens nevar noliegt, ka aktieri ir unikāla cilvēku šķirne. Tas, ko viņi dara, prasa prasmes un pārliecību, ka ne visi ir piedzimuši, kas ir daļa no iemesla, kāpēc viņi tiek svinēti visā pasaulē. Bet tas ne vienmēr bija tāds. Pirms kluso attēlu laika lielākā daļa aktieru bija salīdzinoši nezināmi ārpus teātra pasaules, un viņi noteikti nebija augstie ienākumi. Šajās dienās, kad mēs domājam par rīcību, mēs domājam par prestižu, slavu un daudz naudas.

    Bet vai tiešām tā ir Broadway aktiera vidējā pieredze? Vai esat kādreiz prātojuši, kā tas tiešām patīk dzīvot visu savu dzīvi, rīkojoties ar skatuves karjeru? Nu, tas nav tik vienkārši, kā jūs domājat, un lielākā daļa dalībnieku cīnās ļoti vienkārši, lai padarītu pienācīgu dzīvi. Turklāt ir vairāki noteikumi, kas seko visiem dalībniekiem, un lielākā daļa cilvēku būtu ļoti pārsteigti, uzzinot, kādi šie noteikumi ir. Daži no viņiem ir veci māņticības, kas tūkstošiem gadu ir bijuši teātra pasaulē. Citi ir saistīti ar lietām, kuras dalībnieki ir spiesti darīt šajās dienās, ja jūs neticētu. Kopumā, rīkojoties noteikti, nav tik krāšņi, kā jūs domājat, ka tas ir - un tas ir daudz crazy.

    15 Jūs nekad nevarat pateikt vārdu "Macbeth"

    Pirmām kārtām, ir viens noteikums, ko visi teātra dalībnieki zina, ka viņi nepārkāps. Un tas ir vārds "Macbeth". Veterānu teātra aktieri to apzīmē kā vienkārši „Skotu spēli”, un tas viss ir saistīts ar senu māņticību par slaveno Viljams Šekspīra traģēdiju. Daudzi no viņa spēlēm ir diezgan saslimuši, bet par to ir kaut kas nenoliedzami spooky. Tā nodarbojas ar raganām, lāstiem un citām nepatīkamām tēmām, un lielākā daļa dalībnieku baidās, ka spēles "enerģija" izplūdīs no izdomātās pasaules uz realitāti, kurā viņi dzīvo. Tādā veidā tiek uzskatīts par milzīgu tabu, lai izrunātu nosauciet nosaukumu "Macbeth" uz skatuves vai pat kā aktieru.

    Saskaņā ar Telegraph teikto, šī māņticība ir datēta ar 1605. gadu, kad spēlē pirmo reizi tika atskaņota Anglijā. Toreiz pārdabisks tika uzskatīts par realitāti.

    Karalis Džeimss Es patiešām aizliegu spēlēt uz pieciem gadiem, jo ​​tā bija saistīta ar pārdabisko. Bet ir bijuši daudzi piemēri par ļoti reālām traģēdijām, kas saistītas ar šo spēli. Neapmierinātība ar izrādi Ņujorkā beidzās ar 22 dzīvību zaudējumu, kā ziņoja Telegrāfs.  Rakstā arī apgalvots, ka dalībnieki baidījās par Macbeth pieminēšanu, jo rotaļlieta parasti tika izmantota, lai aizstātu cīnītos darbus - tas nozīmē, ka viņi būtu ārpus darba.

    14 Jūs nekad nevēlaties kādu aktieri "labu veiksmi"

    Līdztekus vārdam "Macbeth" vēl viena lieta, kas jums nav jāsaka aktieram, ir "veiksmi". Tas tiek uzskatīts par briesmīgi slikti luck, un lielākā daļa dalībnieku patiešām sajauks, ja jūs to sakāt. Tagad jūs droši vien saprotat, ka aktieri ir diezgan māņticīgs ķekars, un teātra pasaule ir dīvaini. Bet jums ir jāsaprot, cik lielā mērā šiem dalībniekiem ir spiediens. Režisors nevar kliegt "Cut!" teātra izrādes laikā. Ja viena lieta nepareizi, to nav iespējams noteikt. Varbūt tas izskaidro, kāpēc dalībnieki pārliecinās, ka katrs mazais sīkums ir ideāls pirms izrādes.

    Tātad, kāpēc jūs nevēlaties, lai aktieris "veiksmi" pirms izrādes? Nu, The Irish Times ir dažas interesantas idejas. Lielākā daļa cilvēku zinās, ka jūs esat domājams teikt aktieram, nevis "labu veiksmi" ir "salauzt kāju". Tātad, kas ir ar šo nepāra terminu? The Irish Times norāda uz dažām iespējām. Šekspīra laikos ", lai izjauktu kāju", tas nozīmē to pašu, kas "saliekt ceļgalu", kas bija tas pats, kas "priekšgala". Ja izrādes beigās "izlauzāt" kāju pie ceļa, tas nozīmēja, ka tu esi bijis izrādes beigās, un jūs nopelnījāt auditorijas slavu. Rakstā ir norādīts arī uz Pirmo pasaules karu, kur bija labāk gūt mājās ievainojumus, nevis vispār nāc mājās.

    13 Izstādei ir jāiet, Nē

    Tātad, kas notiek, ja kāds tiešām tas notiek pārtraukt kāju uz skatuves? Nu, šādā gadījumā izstādei jāturpinās! Real, profesionāli aktieri zina, ka neatkarīgi no tā, kas notiek šajā posmā, jūs jābūt turpināt spēlēt. Bez izņēmumiem.

    Nav "izsaukšanas laika" vai auditorijas, lai atgrieztos citā dienā. Jums ir jāsniedz cilvēkiem tas, ko viņi maksāja, pat ja jūs vienkārši lauza savu kāju uz skatuves, vai jūs ciešat no nopietnas slimības.

    Lielākā daļa dalībnieku zina, ka neatkarīgi no tā, kas notiek, viņiem ir jādodas uz turieni. Nav citas alternatīvas - tas ir diezgan neiespējami atrast aizstājēju tik īsā laikā.

    Piemēri tam, kas notiek reālajā dzīvē, ir daudz, un Telegrāfs dod vienu kontu jaunajam aktieram, kurš uzstājas Šekspīra Krūmings. 2012.gadā aktrise Aicha Kossoko noķēra kāju un sagrāba potīti. Kaut arī viņa bija milzīga, novājinoša sāpju dēļ, viņa turpināja darboties kā profesionālim. Tādas lietas notiek visu laiku, un dalībniekiem ir sagaidāms, ka tā to risinās un turpinās sniegt savu pozīciju. Playbill arī publicēja visu rokasgrāmatu par to, kā rīkoties pat tad, ja esat slims, un tas ir bieži sastopams dalībniekiem, kas uzstājas Ņujorkas vēsās ziemās.

    12 Bieži vien jums ir jāsaskaras kopā

    Skūpstu ainas un intīmās ainas ir liela teātra daļa, un tās bieži ir ļoti svarīgas stāsta un paša spēles paraugam. Daži dalībnieki šīs ainas ir diezgan neērti un saprotami. Ainas prasa daudz garīgo spēku, it īpaši, ja neesat fiziski piesaistīts šai personai, vai jūs jau esat iepazinušies ar kādu citu. Tas ir viens no tiem izaicinājumiem, ar kuriem dalībnieki saskaras ar to, ka daudzi cilvēki nesaprot vai pat domā par to, kad faktiski skatās ainas. Dažiem dalībniekiem nav nekādu problēmu ar šo skatījumu izpildi, bet citiem noteikti ir grūti ar to iziet.

    Tas var būt pat vairāk izaicinājums, ja jūs zināt, ka jūsu partneris skatās, kā jūs veicat šīs skūpstīšanas un intīmās ainas. Bet atkal, tas ir tikai daļa no tā, ka esat aktieris, un tas ir sagaidāms no jums.

    Neuzskata par neprofesionālu atteikumu veikt šīs veida ainas vai radīt pārsteigumus par tiem, un jūs varat zaudēt savu darbu, atsakoties.

    Daudzas attiecības ir beigušās tādēļ, un saprotami. Kā jūs jūtaties, ja jūsu nozīmīgais cits darbosies spēlē, kas liek viņiem skūpstīt kādu citu? Amerikas Spotlight ievietojis citātu no 50 pelēkā nokrāsas aktieris Jamie Dornan, kurš atklāja, ka viņa sieva atsakās skatīties viņa intīmās ainas. Viņš atzina: „Viņa nevēlas to skatīties. Viņa vēlas atbalstīt mani un manu darbu. Es nevarēšu tur sēdēt. Es nevēlos izdarīt spiedienu uz viņu. Tas ir viņas lēmums. Viņa labi apzinās, ka tā ir izlikties, bet, iespējams, nav ērti skatīties. ”

    11 Lielākā daļa dalībnieku patiešām iet bojā

    Kad lielākā daļa cilvēku domā par profesionāliem dalībniekiem, viņi domā par krāšņumu, prestižu, slavu un galvenokārt naudu. Bet lielākā daļa cilvēku būtu pārsteigti, zinot, ka vidēji darbojas karjera tiešām nemaksā pārāk labi. Patiesībā lielākā daļa dalībnieku, kas tur ir, vienkārši cenšas nokļūt, kā to atklāj rakstu no Guardian. Lai izsauktu rīkoties spēcīgi konkurētspējīgā biznesā, būtu milzīgs nepietiekams novērtējums, un skumji patiesība ir tāda, ka lielākā daļa dalībnieku iziet visu savu dzīvi, nekad nesaņemot savu lielo iespēju. Tie, kas agrāk nav beigušies, ir tie, kas ir pelnījuši patiesu atzinību, un viņi bieži vien nosoda sevi nabadzības dzīvei, lai turpinātu šo crazy sapni..

    Guardian raksts atklāj, ka 92% teātra dalībnieku ir bezdarbnieki jebkurā laikā.

    Un ka top 8% dalībnieku, kas saņem darbu, ir nodarbināti nepārtraukti, tas nozīmē, ka šie 92% pastāvīgi atrodas ārpusē. Lai gan nozarei ir iespējams "ielauzties", milzīgais vairākums tikai piedzīvo savvaļas sapni visu savu dzīvi. Tajā pašā rakstā atklājas, ka pat augstākie Broadway dalībnieki gadā veido tikai aptuveni 60 000 ASV dolāru. Tas var šķist pienācīgs, bet tas ir neliels skaits, ņemot vērā pilnīgu darba drošības trūkumu un darba apjomu, kas nonāk Broadway šovā.

    10 aktieriem bieži vien nav ģimenes

    Mēs jau esam minējuši, cik grūti dalībniekiem ir attiecības ar skatuves, bet gan par ģimenēm? Ja jūs domājat par to, tad rīcība ir viena no nemierīgākajām karjeras iespējām, ko jūs varētu izvēlēties, un noteikti nevajadzētu saistīt ar vārdu "stabilitāte". Lai gan daudzi Brodvejas dalībnieki ir veiksmīgi līdzsvarojuši ģimenes dzīvi un pilna laika karjeru skatuvē, tas noteikti nav viegls uzdevums. Tas var būt ļoti grūti izvēlēties starp karjeru un ģimeni - jo aktieri ir ļoti aizrautīgi par savu darbu. Šī kaislība dažreiz draud aizēnot jebkuru citu vērtību, ko "normāli cilvēki" varētu mīlēt.

    Playbill apgaismojošs raksts pēta to, ka tik daudzi dalībnieki ir spiesti izvēlēties starp ģimeni un savu karjeru - viņi nevarēs abus.

    Kaut arī ir pieminēti piemēri par cilvēkiem, kuri ir veiksmīgi izturējuši bērnus un pēc tam turpinājuši savu karjeru, rakstā apskatīts arī fakts, ka ir ļoti iespējams, ka dalībnieki nekad neatgriezīsies pie nozares pēc tam, kad būs bijuši bērni. Brodvejas dalībnieki ir labi informēti par to, kā bērni var mainīt savu karjeras perspektīvu, un tas ir milzīgs iemesls, kāpēc tik daudzi baidās no ģimenes uzsākšanas, izvairoties no tā daudzos gadījumos..

    9 Nav spoguļu uz skatuves 

    Vēl viens dīvains noteikums, kas jāievēro Brodvejas dalībniekiem, attiecas uz spoguļiem. Ja esat kādreiz bijis spēlē vai Brodvejas šovā, iespējams, esat pamanījuši, ka skatuves ir reti sastopamas. Bet tas ir kaut kas, ko lielākā daļa cilvēku pat neapzinās. Spoguļi tiek uzskatīti par nozīmīgu nē uz skatuves, un iemesli ir diezgan interesanti. Tas ir bijis šāds veids simtiem, ja ne tūkstošiem gadu, kas padara to par maz grūtību izsekot šīs māņticības precīzai izcelsmei, bet viena lieta ir skaidra - visi Brodvejas dalībnieki zina, ka nekad nekādā gadījumā nevajadzētu uzspēlēt spoguli. posms. Ja to darāt, tas tiek uzskatīts par ļoti sliktu veiksmi. Un, ja jūs to pārtraucat? Nu, tas ir visai atšķirīgs sliktas luck līmenis ...

    Oficiālā mājas lapa Castaways Teātris ievietojis interesantu rakstu, kas runāja par dažādiem dažādiem aktieriem, un spoguļi bija viena lieta sarakstā. Viņi apgalvoja, ka tas viss ir saistīts ar senām māņticībām attiecībā uz spoguļiem un velnu. Bet viņi arī piemin daudz praktiskāku iemeslu, kāpēc atstāt spoguļus no posma - tas ir veids, kā spoguļi iejaucas vissvarīgākajā teātra ražošanas apgaismojumā. Spoguļiem ir tendence radīt atspulgus un pārdomas, kas var novērst dalībniekus un auditoriju. Turklāt tiek teikts, ka spoguli laužot tiek uzskatīts par 7 gadiem ilgu laimi, pārspējot spoguli uz skatuves nozīmē septiņus gadus ilgu sliktu veiksmi pašam teātrim.

    8 Daži aktieri gulē ar skriptiem zem spilveniem

    Runājot par dīvainām māņticībām, ir daudz dalībnieku, kas dara dažas diezgan dīvainas lietas, kad mācās viņu līnijas. Skripta iegaumēšana ir viens no svarīgākajiem darbības procesiem, un katram dalībniekam ir sava unikāla metode to apguvei. Daži iegaumē visu savu skriptu līdz pirmajai mēģinājuma dienai, bet citi gaida līdz pēdējam iespējamajam brīdim, ļaujot tai "izlietnē" pirms beidzot atgriezties un apgūt savas līnijas. Profesionālie Brodvejas dalībnieki ir tik pieredzējuši, ka kaut kas līdzīgs skripta iegaumēšanai ir pilnīgs pastaiga pa parku. Tomēr visnopietnākā bailes par to, ka gandrīz visi aktieri izrāda “tukšumu” uz skatuves, aizmirstot savas līnijas simtiem cilvēku priekšā.

    Jūs droši vien zināt, ka aktieri ir pazīstami māņticīgi. Nu, tas attiecas arī uz viņu līniju apguvi. Vecais "triks", kad runa ir par mācīšanās līnijām, ir ievietot skriptu zem sava spilvena un burtiski guļ tajā. Daži Brodvejas dalībnieki to dara, bet kā Scientific American Tas, protams, nav balstīts uz zinātni, un tas ir diezgan viegli izsvītrots kā ticama mācību metode. Bet tas nenozīmē, ka nav iespējams iemācīties miega laikā. Tas pats pants Scientific American apgalvo, ka dažas smakas un sajūtas miega laikā var palīdzēt neiroloģiskajos procesos ...

    7 Jums ir vajadzīgs sānu darbs, kas ir elastīgs

    Mēs jau esam minējuši, kā 92% dalībnieku jebkurā brīdī nav darba. Tātad, kā viņi izdzīvo? Nu, vienkārši sēžot un gaidot iespēju nākt apkārt, nav iespēja. Brodvejas dalībniekiem ir jāmaksā rēķini, tāpat kā pārējiem, un lielākā daļa no tiem papildus savas darbības iespējām ir jāsaglabā blakusdarbi. Bet viņi nevar tikai izvēlēties kādu vecu darbu. Darbiem, kurus viņi izvēlas, jābūt pietiekami elastīgiem, lai viņi varētu izlaist darbu, lai apmeklētu klausīšanās, mēģinājumus un izrādes. Un tas patiešām sašaurina viņu iespējas, meklējot darbu. Tātad, kāda veida darbu viņi var veikt?

    Kā norāda „Backstage”, Brodvejas dalībniekiem un dalībniekiem kopumā ir vairākas dzīvotspējīgas iespējas, lai gan neviena no tām nav gandrīz tikpat iespaidīga kā uz skatuves uz dzīvi.

    Viņu desmit lielākie „izdzīvošanas darbi” dalībniekiem, tostarp strādājošiem, kas strādā temp aģentūrā, kas ir suņu gājējs, modelēšana un bērnu pieskatīšana. Bet līdz šim visbiežāk strādājošajiem dalībniekiem darbs ir gaidīšanas galdi. Neskaitāmas slavenības, kas šodien ir kļuvušas par lielām, pagātnē ir gaidījušas galdus. Šāda veida darbs ir nepieciešams dalībniekiem visur, jo jebkurš cits darbs prasa pārāk daudz laika un pūļu, lai dotu laiku rīkoties.

    6 Audition bieži vien ir "auksti lasījumi" 

    Ikviens, kuram ir pieredze ar aktieri, zina, kas ir auksts lasījums un cik grūti. Tas ir viens no izplatītākajiem veidiem, kā klausīties teātra izrādes, un tas ietver arī Brodveju. Tas, ko tas nozīmē, ir tas, ka, kad ierodaties uzklausīšanā, viņi jums sniedz dažas skripta lapas, un jūs saņemat aptuveni 5 minūtes (ja esat laimīgs), lai sagatavotos pēc iespējas labākai. Un tas viss. Paredzams, ka jūs nodrošināsiet lielisku ainu ar tikai skriptu un nekādu iegaumēšanu. Tas var būt ļoti grūts triks, lai apgūtu, bet dalībniekiem, kas izdodas aukstā lasījumā, ir milzīgas priekšrocības, kad runa ir par klausīšanos.

    Aizkulises ir daži interesanti padomi, kad runa ir par aukstumu. Kaut arī tas varētu šķist vienīgais risinājums ir tikai lasīt skriptu, režisoru vadītāji faktiski sagaida daudz vairāk no dalībniekiem. Pat domāja, ka tas var šķist neiespējami, kādiem dalībniekiem ir jādara, ir turēt acis uz savu skatuves partneri. Turot acis līmētas uz lapu, jūs neatgriezīsieties. Aizkulises norāda, ka jums jāpievērš uzmanība jūsu skatuves partnerim 80% laika (vismaz). Bet režisoru vadītāji zina, ka tas ir auksts lasījums, un lielākā daļa sapratīs, ja jūs izslēdzat skriptu un mazliet improvizēsit.

    5 Nekad nelietojiet pāvs spalvas, reālu naudu vai reālas rotaslietas

    Ja jūs domājāt par nepatiku pret spoguļiem un daži vārdi ir vienīgie māņticības, kad runa ir par teātra izrādēm, tad padomājiet vēlreiz. Patiesība ir tāda, ka šī nozare ir pārplūdusi ar visu veidu crazy māņticībām un tradīcijām, un šis raksts ir tikai tikko nesaskrāpē virsmu. Tomēr ir kaut kas maģisks par darbību, tāpēc nevajadzētu būt pārsteidzoši, ka cilvēki, piemēram, aktieri, tic visām šīm pārdabiskajām māņticībām. Vēl viens piemērs ir tas, ka pāvs spalvas ir stingri aizliegtas uz skatuves jebkurā formā. Tas tiek uzskatīts par sliktu veiksmi, un daži pat saka, ka vārdu "pāvs" spēles vai teātra vārdā uzskata par sliktu veiksmi. Bet kas ir ar šo dīvaino noteikumu?

    Kā oficiālā tīmekļa vietne Stage Door Productions atklājas, ka faktiski ir diezgan svarīgs iemesls tam, kāpēc pāvesta spalvas ir tik rupjš skatoties uz teātra pasauli. Saskaņā ar rakstu, kurā apkopots daudzu teātra māņticību saraksts, tas ir tāpēc, ka pāvs spalvas ir domātas ļaunajai acīm. Rakstā pat apgalvots, ka ir baumas, ka pāvs spalvas ir izraisījušas kopu sabrukumu un visu teātri, lai aizdegtu pagātnē.

    4 Nekad nelietojiet trīs apgaismotas sveces uz skatuves

    Runājot par uguni, tas ir kaut kas, kas pārsteidz bailes gandrīz visi aktieri un teātra režisori. Teātra vēsturē ir bijuši daudzi ugunsgrēki, kas ir slavenākais Globe teātris Londonā - vieta, kur sākotnēji tika veiktas Šekspīra spēles. Teātris acīmredzami tika pārbūvēts un joprojām stāv līdz mūsdienām. Bet, runājot par Brodveju, iespējams, slavenākais teātris, kas aizdedzināja uguni, bija Bruklinas teātris, par ko ziņoja Telegrāfs. Uguns notika 1800. gados un beidzās ar 300 cilvēku aiziešanu. Dalībnieki ziņoja auditorijas locekļiem, ka ugunsgrēki bija daļa no spēles, un ka nebija nekā jāuztraucas, kas acīmredzami papildināja neskaidrības un briesmas..

    Tas varētu sniegt jums fona par to, kāpēc uz skatuves uguns tiek uzskatīta par tik bīstamu, un kāpēc Brodvejas dalībniekiem ir daudz māņticību, kas apgrūtina uguni.

    Viens piemērs ir tas, ka viņiem nekad nav atļauts trīs reizes sveces uz skatuves jebkurā laikā. Kā rakstu tīmekļa vietnē Stage Door Productions atklājas, ka ir trīs likums, kad runa ir par trim apgaismotām svecēm uz skatuves. Pirmkārt, tas tiek uzskatīts par sliktu veiksmi, un, otrkārt, ir dīvains likums, kad runa ir par īsāko sveci uz skatuves. Īsākās sveces, kas, iespējams, norāda uz personu, kas atrodas blakus - vai tuvāk, lai precētu.

    3 Nav atļauts svilpt Backstage

    Vēl viens noteikums, ka Brodvejas dalībniekiem vienkārši jāievēro, nekad nav svilpes aizkulisēs. Tas ir kaut kas, kas mūsdienu laikmetā nav īsti saprotams, bet tā ir vēl viena tradīcija, ko simtiem gadu ilgi veic visu veidu aktieri. Lai gan par šo noteikumu ir kaut kas ļoti tradicionāls, tam noteikti ir saknes loģikā un iemeslā, salīdzinot ar dažiem no vairāk prātīgajiem un māņticīgajiem noteikumiem, ko mēs esam minējuši līdz šim. Ir viegli saprast, kāpēc šis noteikums ir spēkā, kad jūs uzskatāt par pārsteidzošu saikni starp teātri un jūras pasauli.

    Kā Playbill atklājas, tas viss ir saistīts ar skatuvietēm. Pat līdz pat šai dienai aizkulisēs ir daudz vairāk, nekā aktieri, kas skatās uz skatuves. Aiz to, ko redz skatītāji, ir labi eļļota meistars, kas izrāda troses, aizkarus un dara visu burvju, tā sakot. Un šajās skatuvietēs bieži bija buru un jūrniecības fons, it īpaši teātra sākumā. Ar zināšanām par trosēm, mezgliem un citiem mehānismiem, ko parasti izmanto teātrī, jūrnieki bija acīmredzama izvēle karjerai teātrī. Un ļoti svarīgi ir tas, kā viņi izmantoja, lai savstarpēji sazinātos par dažādām norādēm, ar svilpšanu. Tātad, ja aktieris nejauši sāka svilpt aizkulisēs, viņš netīšām varēja radīt smilšu maisiņu, kas stāsta vidū nonāca pie virves, iznīcinot spēli.

    Viņi tikai iegūst aptuveni pusi no savas algas 

    Mēs jau esam atklājuši, ka dalībnieki, iespējams, nesaņem samaksu, kā jūs domājat. Vienīgais fakts, ka tikai 8% dalībnieku pastāvīgi strādā, jums stāstīs jums visu, kas jums jāzina par to, cik bagāti ir vairums dalībnieku. Bet šim attēlam ir daudz vairāk nekā acs, un tas noteikti nav skaists. Kā Holivudas reportieris apraksta, lielākā daļa SAG dalībnieku (American Actor's Union) veido tikai $ 1000 gadā, savukārt vidējais diapazons ir aptuveni $ 52,000 gadā. Protams, ir tie, kas pelna labu naudu, un mēs visi dzirdam stāstus par lielām filmu zvaigznēm, padarot miljoniem tikai vienu filmu.

    Kā atklāj Holivudas Reportieris, tas viss nozīmē, ka dalībnieki parasti dos 25% no algas vadītājiem un aģentiem, un tad viņi maksās aptuveni 25% nodokļu - tas nozīmē, ka tas, ko viņi faktiski izvedīs dienas beigās, ir mazāks par pusi no faktiskās algas.

    Nu, viss dalībnieki ievēro tos pašus pamatnoteikumus, un šie noteikumi var patiešām ēst pie jūsu algas. Tāpat kā visiem dalībniekiem, Brodvejas izpildītājiem ir aģenti, un tie parasti aizņem 10% no aktiera algas. Tā ir maksa par auditu izveidošanu, sakaru veidošanu ar režisoru vadītājiem, kā arī vispārēju darbu ar visiem dokumentiem un sarunām dalībnieka vārdā. Papildus tam, lielākā daļa profesionālo dalībnieku ASV ir vadītāji, kas var aizņemt līdz pat 15% no viņu algas. Vadītāji ir daudz personiskāki ar dalībniekiem, strādājot ar viņiem, lai izstrādātu taktiku un palīdzētu viņiem tirgoties pasaulē. Vadītājiem bieži ir ļoti labi savienojumi.

    1 Tas ir patiešām slikts veiksme, lai dotu aktierim ziedus

    Vēl viena dīvaina māņticība, kad runa ir par rīcību, ir fakts, ka ziedi nekad nav jāpiegādā aktiera ģērbtuvi pirms izstādes. Bet ko tas dod? Protams, jūs visi esat redzējuši dalībnieku ainas, kas uzlūko auditoriju, kamēr ziedi tiek izmesti uz skatuves pēc īpaši labas darbības. Tātad, kāpēc tas ir tāds, ka ziedi tiek uzskatīti par labu pēc tam parādīt, bet ne iepriekš šovs. Lai atbildētu uz šo jautājumu, apskatīsim iepriekš minēto rakstu Stage Door Productions, kas padziļināti izskata vairākas ar teātri saistītas māņticības un to izcelsmi.

    Saskaņā ar šo rakstu šīs māņticības izcelsme atkal aizsākās pirms tūkstošiem gadu, kad ziedi tika uzskatīti par retu un dārgu greznību. Saskaņā ar rakstu, vienīgais veids, kā iegūt dārgus, jauki ziedi lētai, bija tos nogādāt no kapsētām. Kad cilvēki deva ziedus aktieriem, bija zemapziņas bailes, ka tās bija saistītas ar kapiem, un tāpēc tās būtu saistītas ar sliktu veiksmi un dzīvību. Piešķirot aktiera ziediem pirms izrādes, jūs sākat izpildīt vai beigties, pirms tas sākas. Bet tas ir labi, lai ziedus pēc tam parādīt, jo šovs tiešām ir vai beidzies.

    Atsauces: theaternerds.com, irishtimes.com, triblive.com, telegraph.co.uk, theguardian.com, castawaystheatre.org, scienceamerican.com, backstage.com, stagedoormemphis.org, playbill.com, hollywoodreporter.com