14 attēli, kuriem netiks uzskatīti zīmējumi
Zīmulis, krāsas, eļļas, pasteļi, kokogles un vairāk: ir gandrīz neierobežots daudzums materiālu, ko mākslinieks var izmantot, lai radītu krāšņus mākslas darbus. No abstraktās mākslas līdz arhitektūras zīmējumiem ir arī neierobežots talantu skaits radošās pasaules prātos un ķermeņos. Bet kas notiek, kad māksla un realitāte saplūst? Ir daži mākslinieki, kas ir izveidojuši gabalus, kas visvairāk kļūdītos kā īstu fotogrāfiju, bez otrā skatiena vai jautājuma.
Ticiet vai nē, šeit attēlotie fotoattēli tika radīti ar rokām, nevis ar kameru, kas uztver reālu dzīves brīdi. Tā vietā katrs krūšu krāsas vai insultu piepildījums nāk no cilvēka pirkstu galiem, nevis uz pogas vai datora ekrāna. Pārsteidziet acis un izsijājiet caur pasaulē visvairāk iedvesmojošiem un talantīgākajiem māksliniekiem - bet neļaujiet sevi apmānīt ar to, kas tiek pieņemts. Viņi tiek saukti par „hiperreālistiskiem” mākslas darbiem, un viņi tricking cilvēkus, mulsina cilvēkus un pārsteidz cilvēkus visā pasaulē. Zemāk ir 14 attēli, kas faktiski ir zīmējumi, neatkarīgi no tā, vai acis to tic vai nē.
14 Paul Lung
Tas var izskatīties kā vidēji garš, pūkains, burvīgs un cuddly kaķēns, bet tas tiešām ir zīmulis, ko veic mākslinieks Pauls Lungs. Izmantojot mehāniskos zīmuļus, Lung izmanto savas un viņa draugu mājdzīvniekus kā muses viņa mākslai. Un dažreiz var aizņemt līdz pat 90 stundām, lai pabeigtu vienu no viņa gabaliem! Lai gan šis zīmējums var izskatīties kā melnbalts fotoattēls, tas bija patiesi roku darbs ar lielu darbu, laiku un talantu.
13 Adolfo Fernandez Rodriguez
Nekas netika izmantots, lai radītu šo skaisto gabalu bez krāsainu zīmuļu. Kā neticams, spāņu mākslinieks Adolfo Fernandez Rodriguez pievērš uzmanību visām sarežģītajām detaļām, koncentrējoties uz rokām, ūdeni un skulptūru gabaliem. Katrs burbulis, ēna, atstarošana, šļakatas un šļakatas viņa mākslas un roku laikā tiek uztverti tikai viņa mākslas laikā. Un Rodriquezam ir visa Facebook lapa, kas veltīta viņa prāta pūšanas ilustrācijām. Šis konkrētais gabals ir no viņa „roku valodas” sērijas.
12 Paul Cadden
Skotijas mākslinieks Pauls Caddens izmanto fotoattēlus, kurus viņš izmanto visā viņa ceļojumā, iedvesmojot viņa zīmējumus. Izmantojot tikai grafīta zīmuli, viņš uztvēra šo 50 gadus vecas sievietes mirkli, ar kuru viņš saskārās Ķīnā, smaidot un smejoties. Pārveidojot šos fotoattēlus melnbaltos, roku zīmētos gabalos, šķiet diezgan biedējoši un nogurdinoši. Bez grafīta zīmuļiem viņš ir zināms, ka izmanto arī akvareļus, lai radītu šāda veida hiperreālistiskus darbus.
11 Gottfried Helnwein
Tas ir diezgan neticami domāt, ka šis mazās meitenes portrets patiešām ir izgatavots no cieta otas. Austrijas, vizuālais mākslinieks Gottfrieds Helnweins ir pazīstams arī kā fotorealists, pamatojoties uz saviem lielajiem bērnu portretiem - bieži vien ar tēmām „zaudēt nevainību”. Un šis konkrētais darbs var būt viens no visgrūtāk ticamiem - tas bija roku darbs, nevis ar augstas kvalitātes fotogrāfa kameru, jo tas bija detalizēts un neticami reālistisks.
10 Robin Eley
Londonā dzimušais mākslinieks, kas izmanto tikai eļļas krāsas un miniatūras sukas, Robin Eley atjauno katru plastikāta iesaiņojumu šajā iedvesmojošajā un hiperreālistiskajā mākslā. Viņa ir pazīstama kā nedēļas, lai radītu jaunu darbu. Faktiski viens no viņas darbiem bija vairāk nekā 500 stundu, lai saražotu. Protams, nav apgalvojuma, ka viņa ir veltīta viņas amatam!
9 Omar Ortiz
Šeit ir vēl viens hiperreģistra mākslinieka gabals, kas ir neticami grūti noticēt, nav faktiska fotogrāfija. Omar Ortiz, no Meksikas, ir teicis: „Tā kā es sāku gleznot, es vienmēr esmu mēģinājis pārstāvēt lietas tik reālām, cik es varu.” Un viņa eļļa no sieviešu ķermeņa lina gleznām ir vairāk nekā reāla. Katra gaismas un ādas nianse ir klāt viņa darbā.
8 By Lee Price
Lee Price strādā ar eļļu uz lina, un tas ir satriecošs. Krāsu un reālistisku detaļu izmantošana ir neticama, bet veids, kādā darbs ir pabeigts, šķiet diezgan elegants un izsmalcināts. Un tam ir pulēta mala darbam, kas padara to pievilcīgu plašai auditorijai. Cenu, ko interesē saistība starp pārtiku un ķermeņa tēlu, izmanto kā iedvesmu viņas darbam.
7 Paul Cadden
Tas ir vēl viens Paul Cadden gabals, kas bija pārāk satriecošs, lai nebūtu iezīme. Izgatavots no vienkārša zīmuļa un papīra, šīs detaļas detaļas ir tik sarežģītas, ka no pirmā acu uzmetiena nebūtu citu pieņēmumu, nekā uzskatīt, ka tā ir fotogrāfija. Šim Skotijas mākslinieks pievērš uzmanību detaļām un definīcijai. Un šis konkrētais zīmējums ir “4 dienas”.
6 By Ben Weiner
Ben Weiner neizmanto cilvēkus kā hiperealistiskas mākslas priekšmetus, bet izmantoja krāsas. Tie ir faktiski… gleznas. Un tie ir šokējoši reāli, gandrīz kā tad, ja kāds varētu nokļūt un iemērkt rokas tieši krāsās. Šis amerikāņu dzimušais mākslinieks izskatījās ārpusē, nexed cilvēku portretos un parādīja ikvienam, kā padarīt gandrīz reālus darbus ar ikdienas iedvesmu.
5 Ivan Hoo
Pavadot dienas vienai glezniecībai, šis mākslinieks ikdienā aizrauj dzīvi un pārvērš tos par ļoti reālistiskiem mākslas darbiem. Viņš var strādāt no klusās dabas vai no fotogrāfijām, vai nu Hoo ir spēja izdarīt neticamas mākslas tiesības pirkstu galos. Viņš arī iegremdē ikdienas priekšmetos, nevis paļaujas uz tikai portretiem un ciešām sejām. No kucēniem līdz Nutellai viņš var darīt visu ar mīkstu, pasteļkrāsu.
4 Samuel Silva
Šis portugāļu mākslinieks var izmantot vienkāršu lodīšu pildspalvu - ar dažādām krāsām -, lai radītu šāda veida mākslas darbus. Samuel Silva var aizņemt līdz pat 30 stundām, atjaunojot fotogrāfiju gabalā ar tukšām rokām. Viņa darbs šķiet maģisks ar perfektu tehniku, vizuālām detaļām un gandrīz taustāmiem akcentiem. Piemēram, šis tīģeris, piemēram, mīksta kažokāda, asas šķipsnas un caurduršanas acis.
3 Mike Dargas
Mike Dargas izveidoja visu sieviešu hiperreālistisku portretu sēriju. Savu gabalu nozveja ir tāda, ka tie attēlo medus samērcētas sieviešu sejas, nevis pīrāgs vai matu folikuls netiek aizmirsts visā procesā. Šis gleznotājs var iegūt katru lūpu kroku un padarīt to par reālu un tikpat pieskārienu, kā glezna var būt bez dzīvības tieši jūsu acu priekšā.
2 Simon Hennessey
Kā norāda Huffington Post, šis mākslinieks gleznoja acis, līdz viņš dabūja patiešām labu. Simon Hennessey gleznās ir redzamas acis, kas “ir kaleidoskops spoguļos un atspoguļo apkārtējo pasauli.” Lielā atšķirība ar viņa darbu ir tā, ka acis ir reāli cilvēki ar iedomātu pasauli ap viņu. Tas tiešām ir diezgan maģisks un neticami radošs. No Londonas tilta līdz pilsētvides ceļiem tās var atrast saulesbriļļu lēcās, kas tiek nēsātas gabalos.
1 Jason De Graaf
Kanādas gleznotājs radīja visu hiperreālistisku darbu sēriju, un viņa vārds ir Jason De Graaf. Tie ir gandrīz pārāk reāli, pārāk detalizēti un pārāk „perfekti”, lai ticētu kā rokām apgleznoti gabali, bet tie ir. Šis ir vēl viens mākslinieks, kas aizrauj cilvēku portretus un dodas priekšmetiem unikālā formā, sajaucot tekstūras un krāsas. Izmantojot ūdeni un marmoru kā iedvesmas avotu, viņa gleznām ir augstāks detalizācijas līmenis.
